કેટલાક જાણીતા પેઇન્ટિંગ વિશે જાણો જેમાં અમે "ડબલ તળિયે" જોવા અને સમજવા વ્યવસ્થાપિત હતા.
મોટાભાગના કલાકારોએ તેમના ચિત્રોમાં કેટલાક છુપાયેલા અર્થ, રહસ્ય અથવા કોયડો મૂક્યા છે, જે કલા વિવેચકો અને અન્ય નિષ્ણાતો સમયને સમજવા માટે પ્રયાસ કરે છે.
1. હિરોનિમસ બોશ, ધરતીનું આનંદનું ઉદ્યાન, 1500-1510.
Yerun વાન Aken તેના ચિત્રો પર હસ્તાક્ષર કર્યા "Hieronymus બોશ" તે એક સારી વ્યક્તિ હતા અને તે મધર ઓફ ગોડના કેથોલિક ભાઈચારોના સભ્ય હતા. જો કે, એરુન વાન અકેનની પાછળના મોટાભાગના ભાગે તેમની આંગળીઓને ઓળંગી રાખવામાં આવી હતી, કારણ કે ઇતિહાસકારોની ધારણા મુજબ, બોશ એક વિધર્મી હતા અને આદમિત સંપ્રદાયના હતા અને તેથી તે કતારી પાખંડના પ્રશંસક હતા.
તે દિવસોમાં, કેથોલિક ચર્ચના બધે ચર્ચની સાથે સંઘર્ષ કરતા હતા, અને કલાકારને તેમની માન્યતાઓને છુપાવી હતી. જો કે, વિશ્વભરના કલા વિવેચકોના જણાવ્યા મુજબ ફિલ્મ "ધ ગૅડર્ન ઓફ અર્થલી ડોટ્ટટ્સ" માં તે વિપ્લવની તેની ગુપ્ત માન્યતા હતી, જેમાં તેમણે કેટરસની ઉપદેશો વિશે વાત કરી હતી, જે એનક્રિપ્ટ થયેલ હતી. પરંતુ જો તેમના સમકાલિનકારોએ આ અનુમાન લગાવ્યું હોય તો, બોશ, સમર્થનના અધિકાર વગર, હોડમાં સળગાવી દેવાશે.
2. તિવેદર કોસ્તકા ચૉંઠારી, ઓલ્ડ ફિશરમેન, 1902
આ ચિત્રના ખ્યાલને સમજવા માટે, અમને તેના મધ્યમ સાથે અરીસા સાથે જોડવાનું હતું. કલાકારના જીવન દરમિયાન, આ એક બાળકની પઝલ નથી અને તેને સમજી શક્યા નથી. પરંતુ જ્યારે આધુનિક કલા વિવેચકોએ અરીસામાં કામ કરવાનો વિચાર કર્યો ત્યારે, તેઓ શું જોયાથી આશ્ચર્યચકિત થઈ ગયા હતા, કારણ કે એક ચિત્ર એક સાથે ત્રણ ચહેરા પ્રદર્શિત કરે છે. પ્રથમ જૂના માછીમારનો વાસ્તવિક ચહેરો છે, બીજા અને ત્રીજા તેમના છુપાયેલા વ્યક્તિત્વ છે: રાક્ષસ (ડાબા ખભા પર પ્રતિબિંબિત થાય છે) અને સદ્ગુણ (જમણા ખભા પર પ્રતિબિંબિત થાય છે).
3. હેન્ડ્રિક વેન એન્ટોનિસેન, શેવેનિંગેન, 1641 ના દરિયા કિનારે જુઓ.
જ્યારે કેનવાસએ મ્યુઝિયમમાં 1873 માં ક્લેર્ડેમેન અને પાર્ટ-ટાઇમ કલેક્ટર પાસેથી ભેટ તરીકે પ્રવેશ કર્યો હતો, તે પછી ચિત્રમાં લોકો ખરાબ હવામાનમાં ભેગા થઈને માત્ર સમુદ્રમાં જ જોયા હતા. આ એકવાર નિષ્ણાતોની જિજ્ઞાસાને દુરુપયોગ કરતા ન હતા, કારણ કે તે અસ્પષ્ટ હતો કે ખરાબ હવામાનમાં લોકો કિનારાને આકર્ષિત કરી શકે છે.
આ રહસ્ય પછી સાવચેત પુનઃસંગ્રહ સાથે જાહેર કરવામાં આવી હતી. જ્યારે તે એક્સ-રે દ્વારા પ્રકાશિત કરવામાં આવી હતી, ત્યારે ચિત્રમાં આ કિનારે ફેંકવામાં આવેલ વ્હેલની લાકડાનું પ્રદર્શન થયું હતું. અને પછી એ સ્પષ્ટ બન્યું કે આ બધા લોકોનું ધ્યાન ખેંચ્યું છે. પુનઃસ્થાપના પછી, એક વ્હેલ પેઇન્ટિંગ પર દેખાઇ, અને આ માસ્ટરપીસ વધુ રસપ્રદ બની, તેથી તે પહેલાં કરતાં તે વધુ માનનીય સ્થાન આપવામાં આવ્યું હતું. પુનઃસ્થાપનાકર્તાઓના સૂચનથી, આ વ્હેલને લૂછી અને કલાકાર દ્વારા સ્કેચ કરી શકાય છે, જેમણે એવું વિચાર્યું હતું કે દરેક વ્યક્તિ ચિત્રમાં મૃત સમુદ્રી પ્રાણીને ચિંતન કરવા માંગતા નથી.
4. લિયોનાર્ડો દા વિન્સી, ધ લાસ્ટ સપર, 1495-1498.
જ્યારે કલાકારે આ માસ્ટરપીસની રચના કરી, ત્યારે મોટા ભાગનાએ તેમણે મુખ્ય આધાર - ખ્રિસ્ત અને જુડાસ તરફ ધ્યાન આપ્યું. તેમણે લાંબા સમય માટે યોગ્ય સિટર્સ શોધવાની વ્યવસ્થા કરી ન હતી, પરંતુ એક દિવસ તે ચર્ચની ગિરિમરામાં એક યુવાન નામાંકિત મળ્યા હતા અને તેમની પાસેથી ખ્રિસ્તની પ્રતિમાની નકલ કરી હતી. જો કે, તેમને જુડાસની છબી માટે વધુ 3 વર્ષ સુધી એક વ્યક્તિની શોધ કરવી પડી, જ્યાં સુધી કલાકાર ગટરમાં પડેલા શરાબીથી મળતો ન હતો.
તે એક યુવાન માણસ હતો, જેનો દેખાવ દારૂડિયાપણાની દારૂડિયાપણું વિકૃત કર્યો હતો. અને જ્યારે દાઊદને દબાવી રાખ્યા પછી, તેની સાથે જુડાસની છબી લખવાનું શરૂ કર્યું, ત્યારે શરાતાએ કહ્યું કે, 3 વર્ષ પહેલાં તેમણે પહેલાથી જ તેમના માટે દલીલ કરી હતી. તે બહાર આવ્યું છે કે આ ઘટી માણસ તે યુવાન chorister જે ખ્રિસ્તના છબી માટે પૂછતા હતા.
5. રેમ્બ્રાન્ડ, નાઇટ વૉચ, 1642
કલાકારની મહાન પેઇન્ટિંગને ફક્ત XIX મી સદીમાં જ શોધવામાં આવી હતી, ત્યારબાદ તેમણે "નાઇટ વોચ" શીર્ષક હેઠળ વિશ્વના પ્રસિદ્ધ હૉલની મુલાકાત લીધી હતી. ચિત્રને શીર્ષક આપેલું કારણ કે એવું લાગતું હતું કે આંકડાઓ કાળી પૃષ્ઠભૂમિની સામે પ્રદર્શન કરી રહ્યાં છે, જેનો અર્થ છે - રાત્રે. અને માત્ર વીસમી સદીના મધ્યમાં પુનઃસ્થાપના શોધનારાઓએ શોધી કાઢ્યું કે સમય સમય પરનો ચિત્ર સૂટના એક સ્તરથી ઢંકાયેલ છે. માસ્ટરપીસને સાફ કર્યા પછી, તે સ્પષ્ટ થયું કે આ દ્રશ્ય દિવસ દરમિયાન થાય છે, કારણ કે કેપ્ટન ટોકના ડાબા હાથથી પડતી પડછાયાની ક્રિયા સૂચવે છે કે ક્રિયાનો સમય લગભગ 14.00 છે.
6. હેનરી મેટિસ, બોટ, 1937
1 9 67 માં, હેનરી મેટિસે "ધી બોટ" દ્વારા 1937 માં પેઇન્ટિંગ ન્યુયોર્ક મ્યુઝિયમમાં પ્રદર્શિત કરવામાં આવ્યું હતું. જો કે, 47 દિવસ પછી, નિષ્ણાતોમાંના એકને એ હકીકત પર ધ્યાન દોર્યું હતું કે ચિત્રને કદાચ "ઊંધુંચત્તુ" પોસ્ટ કરવામાં આવ્યું છે ચિત્રના મહત્વના ઘટકો 2 સેઇલ્સ છે, જેમાંથી એક પાણીમાં પ્રતિબિંબ છે. તેથી, યોગ્ય સંસ્કરણમાં, મોટા પાયે ટોચ પર હોવો જોઈએ, અને તેની ટોચ ઉપરના જમણા ખૂણેની દિશામાં જોવું જોઈએ.
7. વિન્સેન્ટ વેન ગો, એક ટ્યુબ સાથે સ્વયં-પોટ્રેટ, 188 9.
વેન ગોના કાપેલા કાન પર, દંતકથા પહેલાથી જ જાય છે. ઘણા લોકો કહે છે કે તે પોતે તેને કાપી નાખે છે, પરંતુ અધિકૃત રીતે વધુ વિશ્વસનીય સંસ્કરણ અપનાવવામાં આવ્યું હતું, તે કલાકારને એક અન્ય કલાકાર સાથે નાની લડાઈમાં પીડાય છે - પોલ ગોગિન આ ચિત્રનો રહસ્ય એ છે કે કલાકાર અરીસામાં પ્રતિબિંબથી પોતાનું પોટ્રેટ ચિત્રિત કરતો હતો: ચિત્રમાં જમણા કાનને પેન્ડાઈડ કરવામાં આવે છે, જો કે હકીકતમાં તે તેના કાનની ડાબી બાજુ પર નુકસાન થયું હતું.
8. ગ્રાન્ટ વૂડ, અમેરિકન ગોથિક, 1930
અમેરિકન પેઇન્ટિંગમાં, આ ચિત્ર, આયોવાના લોકોના સુલેન અને ઉદાસી ચહેરા સાથે, સૌથી વધુ અંધકારમય અને દમનકારી ગણવામાં આવે છે. કેનવાસને આર્ટ ઇન્સ્ટિટ્યુટમાં શિકાગોમાં પ્રદર્શિત કર્યા પછી, ન્યાયમૂર્તિઓએ તરત જ તેમના મોટા પારિતોષિકો આપ્યા નહોતા અને તેમને વ્યંગ ચિત્ર તરીકે રેટ કરવામાં આવ્યા હતા. જો કે સંગ્રહાલયના ક્યુરેટરને આશ્ચર્ય થયું હતું અને તે માનતા હતા કે તે સમયના ગ્રામ્ય નિવાસીઓની છબીઓ અહીં પ્રતિબિંબિત થાય છે. તેમણે અંતિમ મૂલ્યાંકનના પરિણામ પર પ્રભાવ પાડ્યો હતો અને છેવટે ગ્રાન્ટ વૂડને $ 300 નું ઇનામ પ્રાપ્ત થયું હતું, જેના પછી મ્યુઝિયમએ તરત જ આ ચિત્ર ખરીદ્યું હતું. તેથી ચિત્ર અખબારોના પાના પર પડ્યું.
જો કે, આ ચિત્રમાં આયોવા રાજ્યના રહેવાસીઓમાં મ્યુઝિયમ ક્યુરેટર તરીકેની જેમ, આ પ્રકારની પ્રશંસા થતી નથી. તેનાથી વિપરીત, ટીકાના સમુદ્ર આ કાર્ય પર પડ્યાં, અને એઓવત્સીને ખૂબ જ નારાજ થયાં, કે જે કલાકાર તેમને આ પ્રકારની નિરાશામાં અને અંધકારમય દર્શાવવામાં આવ્યા. પાછળથી, કલાકારે આયોવા રાજ્યમાંથી પસાર થવું સમજાવ્યું કે, તેમણે સુથારી ગોથિકની શૈલીમાં એક સુંદર સફેદ ઘરની રચના કરી હતી, અને તેમણે પોતાના રહેવાસીઓને તેમની ધારણા બનાવવાનું નક્કી કર્યું હતું અને તે આ રાજ્યના ગ્રામવાસીઓને અપરાધ કરવા માગતા નહોતા.
કલાકારે સિટ્ટર્સના નામો પણ ખોલ્યાં, જેમાંથી તેમણે છબીઓ લખી હતી: અફ્રેઝેશનલ આવરણની છોકરી તેની બહેન પાસેથી લખી રહી હતી, અને કડક દેખાવ ધરાવતી કડક માણસ કલાકારનો દંત ચિકિત્સક છે, જે જીવનમાં એટલા નફરત નથી લાગતી. જો કે, બહેન વુડ અસંતોષ રહ્યા હતા, તેણીએ દાવો કર્યો હતો કે ચિત્રમાં તે વૃદ્ધ માણસના બે વાર પત્નીની ભૂલ કરી શકે છે. તેથી, ફક્ત તેના શબ્દો સાથે જ એવું માનવામાં આવે છે કે કેનવાસ પિતા અને પુત્રીને બતાવે છે, પરંતુ કલાકારે કદી તેની પર ટિપ્પણી કરી નથી.
9. સલ્વાડોર ડાલી, એક યુવાન કુમારિકા, જેણે પોતાના શુદ્ધતાના શિંગડા, 1954 ની મદદ સાથે સદોમ પાપને સમર્પણ કર્યું.
સાલ્વાડોર ડાલી માટે ગાલા સાથેના મિટિંગમાં એક મ્યૂઝ અને પાર્ટ-ટાઇમ મૉડેલની બહેન અન્ના મારિયા હતી. અને 1 9 25 માં ચિત્ર "આકૃતિ બર્ડન" પ્રકાશિત થયું. પરંતુ, એક દિવસ કલાકારે પોતાની માતા વિશેની એક કૃતિ પર અપમાનજનક શિલાલેખ છોડી દેવાની હિંમત કરી: "ક્યારેક હું મારી પોતાની માતાના પોટ્રેટ પર બોલું છું, અને તે મને આનંદ આપે છે." આ આઘાતજનક યુક્તિ માટે બહેન તેમને માફ કરી શક્યા નહીં, જેના પછી તેમના સંબંધો કથળી ગયા.
અને જ્યારે 1 9 4 9 માં અન્ના મારિયાએ "સલ્વાડોર ડાલી ફૉર સિસ્ટર આઇઝ" નામની પુસ્તક પ્રકાશિત કરી ત્યારે તેણે કલાકારની પ્રશંસાનું વર્ણન કર્યું ન હતું, જેના કારણે અલ સાલ્વાડોર પોતે ગુસ્સે થઈ ગયો. અને, નિષ્ણાતોના જણાવ્યા મુજબ, 1954 માં પુસ્તકની બહેનના બદલામાં, નારાજ કલાકારએ "એક યુવાન કુમારિકા જેણે પોતાના પવિત્રતાના શિંગડાઓની મદદથી સદોમના પાપને અર્પણ કર્યું." આ ચિત્રમાં, વિંડોની બહારના લેન્ડસ્કેપ, લાલ વેક્સિંગ અને ખુલ્લી વિંડો સ્પષ્ટ રીતે "વિંડોની બહાર આકૃતિ" ચિત્ર સાથે જોડાયેલી છે.
10. રેમ્બ્રાન્ડ હર્મન્સ વાન રિઝન, ડાને, 1636-1647
20 મી સદીના 60 ના દાયકામાં પુનઃસંગ્રહના કાર્ય દરમિયાન, ચિત્રને એક્સ-રે દ્વારા વિતરિત કરવામાં આવ્યું હતું, ત્યાર બાદ તે જાણીતું બન્યું કે ડાના પાસે 2 ચહેરા છે. પ્રારંભમાં, રાજકુમારીનો ચહેરો કલાકાર સાસ્કાયાની પત્નીની છબી પરથી લખાયો હતો. જો કે, તેમની પત્ની 1642 માં મૃત્યુ પામ્યા હતા, અને તેમની મૃત્યુ પછી, રેમ્બ્રાન્ડ તેમની રખાત હર્ટિ ડર્કસ સાથે રહેવાનું શરૂ કર્યું હતું. તેથી, કલાકારની પેઇન્ટિંગની પૂર્ણાહુતિ પહેલાથી જ પૂરી થઇ ગઇ હતી, અને ડાનાનો ચહેરો બદલાઈ ગયો, તે ડર્ક્સની છબી જેવું જ બની ગયું.
11. લિયોનાર્ડો દા વિન્સી, પોર્ટુઇટ ઓફ મેડમ લિસા ડેલ ગીકોન્ડો, 1503-1519.
સમગ્ર વિશ્વમાં, મોના લિસાને સંપૂર્ણ તરીકે ઓળખવામાં આવે છે, અને તેના સ્મિત ટેન્ડર અને રહસ્યમય છે. આ સ્મિતના રહસ્યને કલા વિવેચકને સમજવા અને સહવર્તી દંત ચિકિત્સક અમેરિકન જોસેફ બૉર્કોસ્કીનો પ્રયાસ કર્યો હતો. તેમના નિષ્ણાત અભિપ્રાય મુજબ, એક સિદ્ધાંત આગળ મૂકવામાં આવી છે કે "સુંદર મોના લિસા" એક સરળ કારણોસર રહસ્યમય રીતે સ્મિત કરે છે - તેમાં ઘણાં દાંત નથી. તેના મોઢાના મોટાભાગનાં ટુકડાઓનો અભ્યાસ કરતા, જોસેફને પણ તેની આસપાસના ચાકડાઓ ગણવામાં આવતા હતા, તેથી તે એવો દાવો કરે છે કે નાયિકાને કંઈક થયું, જેના પરિણામે તેણીએ નોંધપાત્ર સંખ્યામાં દાંત ગુમાવ્યા. અને તેના સ્મિત એક માણસ માટે વિશિષ્ટ છે જે આગળના દાંત નથી.
12. ફર્ડિનાન્ડ વિક્ટર યુજેન ડેલૅક્રોક્સ, ફ્રીડમ ઓન ધ બૅરિકેડસ, 1830
કલા ઇતિહાસકાર એટીન જુલી માને છે કે લિબર્ટીની છબી અન્ના ચાર્લોટના સમયના વિખ્યાત ક્રાંતિકારી છે, જે વ્યવસાય દ્વારા સામાન્ય અને ધૂંધળી હતી. આ ભયાવહ મહિલા બેરિકેડમાં ગઈ અને 9 મી શાહી સૈનિકોને મારી નાખ્યાં. આવા બહાદુર પગલા પર, તેમના ભાઇના મૃત્યુ, જે રક્ષકોના હાથમાં પડ્યા હતા, તેણીને ઉત્તેજિત કર્યા. ચિત્રમાં ફ્રીડમમાં એકદમ છાતીનો અર્થ થાય છે કે લોકશાહી અને સ્વતંત્રતા એ સામાન્ય છે જે કોટિસ પહેરતા નથી.
13. કાઝિમિર માલેવીચ, બ્લેક સુપ્રેમેટિસ્ટ સ્ક્વેર, 1915
કેટલાક લોકો માલિવિચના બ્લેક સ્ક્વેરમાં રહસ્યમય શક્તિ ધરાવે છે. જો કે, તે બહાર આવ્યું તેમ, લેખક આ ચિત્રમાં જાદુઈ ન મૂકે, અને આ ચિત્રને વાસ્તવમાં "ડાર્ક કેવમાં નીંગોઝની લડાઇ" તરીકે ઓળખવામાં આવે છે. ટ્રેટીકાવ ગેલેરીના નિષ્ણાતો દ્વારા આવી શિલાલેખની શોધ કરવામાં આવી હતી.
ચોરસ ખૂબ ચોરસ નહીં, કારણ કે ન તો બીજી બાજુ સમાંતર છે, પરંતુ તે કલાકારની બેદરકારી નથી, પરંતુ ગતિશીલ રીતે મોબાઇલ ફોર્મને બનાવવાની તેની ઇચ્છા છે. અને કાળા વિવિધ રંગમાં મિશ્રણ રંગોનું પરિણામ છે. મોટે ભાગે, માલેવૈચે અન્ય કલાકાર આલ્ફન્સ અલ્લાના ચિત્રને પ્રતિક્રિયા આપી, જેમણે સંપૂર્ણ કાળા લંબચોરસ રંગ આપ્યો હતો, "ધ બેટલ ઓફ ધ નેગ્રોઝ ઇન અ ડાર્ક ગુફા ડીપ ઇન ધ નાઇટ".
14. ગુસ્તાવ ક્લિમટ, પોર્ટ્રેટ ઓફ એડેલે બ્લોચ-બાઉર, 1907
આ પોટ્રેટના રહસ્ય પાછળ, બ્લોચ-બૉઅર, તેના પતિ અને કલાકાર ક્લિમટની ખૂબ જ શિક્ષિકા વચ્ચેનો એક પ્રેમ ત્રિકોણ છે. નીચે લીટી એ છે કે તે વર્ષોમાં એક ખાંડ મેગ્નેટ અને લોકપ્રિય કલાકારની પત્ની વચ્ચે, એક તોફાની રોમાંસની આસપાસ ફરતો હતો, અને સંભવતઃ વિએના બધા તે વિશે જાણતા હતા.
જ્યારે આ સમાચાર એડેલે ફર્ડિનાન્ડ બ્લોચ-બાઉરના પતિ પર પહોંચી, ત્યારે તેમણે અસામાન્ય રીતે તેના પ્રેમીઓ પર વેર લેવાનો નિર્ણય કર્યો.
તેની પત્નીના વિશ્વાસઘાતને લીધે, શ્રી બ્લોચ-બાઉરે તેના પ્રેમી ગુસ્તાવ કલિમટને આ આદેશ આપ્યો હતો: તેમની પત્નીનું પોટ્રેટ લખવા માટે. ધરી ઉદ્યોગપતિએ નક્કી કર્યુ કે તે પોતાની પત્નીના ચિત્રોને નકારશે અને કલાકારને સેંકડો નવા સ્કેચ બનાવવા પડશે. અને આ કલાકાર માટે એડેલે બ્લોચ-બૉઅર મોડેલમાંથી બહાર જવું જરૂરી છે. પછી એડેલે એ જોવું જોઈએ કે ક્લિમટની લાગણી કેવી રીતે દૂર થઈ ગઈ છે, અને નવલકથા અંત આવશે?પરિણામ સ્વરૂપે, ફર્ડિનાન્ડની કપટી યોજના તેમણે જે રીતે આયોજન કર્યું હતું તે જ કામ કર્યું હતું, અને અંતિમ ચિત્રવાહકોને લખ્યા પછી કાયમ છૂટા પડ્યા હતા. જો કે, એડેલીને ખબર નહોતી કે તેના પતિ કલાકાર સાથેના તેના પ્રેમના સંબંધોથી વાકેફ હતા.
15. પોલ ગોગિન, અમે ક્યાંથી આવ્યા છીએ? અમે કોણ છીએ? અમે ક્યાં જઈ રહ્યા છીએ, 1897-1898
આ ચિત્ર કલાકારના જીવનમાં એક મહત્વનો વળાંક હતો, અથવા બદલે, એક અસફળ આત્મહત્યા પછી, તેને ખરેખર તેને જીવનમાં પાછો લાવવામાં આવ્યો હતો તેમણે તાહીતીમાં એક કાર્ય લખ્યું હતું, જ્યાં તેઓ ક્યારેક સંસ્કૃતિથી દૂર હતા પરંતુ આ વખતે વસ્તુઓ સહેલાઇથી ચાલુ થઈ ન હતી: સતત ગરીબીએ કાલ્પનિક કલાકારને ઊંડા ડિપ્રેશનમાં લાવ્યા.
તેમણે મનુષ્યને વસિયતનામું તરીકે ચિત્રકામ પૂર્ણ કર્યું, અને જ્યારે માસ્ટરપીસ પૂર્ણ થયું ત્યારે, ભયાવહ કલાકાર તેના જીવનને સમાપ્ત કરવા માટે આર્સેનિક બૉક્સ સાથે પર્વતોમાં ગયા. જો કે, તેમણે માત્રાની ગણતરી કરી ન હતી અને, પીડા સાથે રફડાટ, ઘરે પરત ફર્યા અને નિદ્રાધીન થયો હતો. તેમના કાર્યના જાગૃતિ અને જાગૃતિ પછી, કલાકાર જીવન માટે તેમની તરસ્યા પાછો આવ્યો, અને જ્યારે તેઓ ઘરે પાછા ગયા ત્યારે બધું જ સામાન્ય હતું, સર્જનાત્મક ઉત્સાહ શરૂ થયો, અને વસ્તુઓ ચઢાવ પર ગયા
આ ચિત્રનો રહસ્ય એ છે કે તે જમણેથી ડાબેથી વાંચવા આવશ્યક છે, જેમ કે કબ્બાલિસ્ટિક લખાણો જેમ કે પેઇન્ટિંગના લેખક તે સમયથી આકર્ષાયા હતા. કામ જન્મથી મૃત્યુના વ્યક્તિના આધ્યાત્મિક અને ભૌતિક જીવન વિશે કહે છે (નીચલા જમણા ખૂણામાં બાળકને જન્મના પ્રતીક તરીકે દોરવામાં આવે છે, અને નીચલા ડાબા ખૂણામાં - વૃદ્ધાવસ્થા અને મૃત્યુ પામેલા એક પ્રતીક તરીકે એક પક્ષીને પકડતા પક્ષી).
16. પીટર બ્રુગલ એ વડીલ, ડચ કહેવતો, 1559
આ ખરેખર શ્રેષ્ઠ કૃતિ પોતે ન તો વધુ કે ઓછામાં ધરાવે છે, પરંતુ લગભગ 112 નીતિવચનો તેમાંના કેટલાક માનવ મૂર્ખતા વિશે વાત કરે છે. ઘણા આ દિવસ સાથે સુસંગત છે: "દાંતથી સજ્જ", "વર્તમાન સામે હંકારવું."
17. પોલ ગોગિન, સ્નો હેઠળ બ્રિટીશ ગામ, 1894.
આ ચિત્ર માણસની કાલ્પનિકતાની ઊંડાઈને પ્રતિબિંબિત કરે છે, કારણ કે કલાને વિવિધ રીતે જોઈ શકાય છે. પ્રથમ વખત કેનવાસને "નાયગ્રા ધોધ" તરીકે ઓળખાતી દુ: ખી સાત ફ્રાન્ક માટે કલાકારની મૃત્યુ પછી વેચવામાં આવી હતી. તે થયું કારણ કે હરાજી આયોજક તેના પગ સાથે ટોચ પર લટકાવે છે અને ચિત્રમાં એક ધોધ જોવા મળે છે, અને બરફ સાથે આવરી લેવામાં આવતો ગામ નથી.
18. પાબ્લો પિકાસો, બ્લુ રૂમ, 1901
ઇન્ફ્રારેડ રેડિયેશન દ્વારા પ્રકાશિત થયા પછી આ ચિત્રનો ઉકેલ 2008 માં માત્ર કલા ઇતિહાસકારો માટે સફળ રહ્યો હતો. તે પછી, બીજા ચિત્ર અથવા, મોટેભાગે, પ્રથમ શોધ કરવામાં આવી હતી વાદળી રૂમમાં સ્ત્રીની મુખ્ય છબી હેઠળ, એક પોશાક અને બટરફ્લાયમાં પોશાક પહેર્યો માણસનો આંકડો, તેના હાથથી તેના માથાને છાંટવો, સ્પષ્ટપણે દૃશ્યમાન બન્યા.
નિષ્ણાત પેટ્રિશિયા ફાવેરોના જણાવ્યા મુજબ, જ્યારે પિકાસોએ પ્રેરણા લીધી હતી, ત્યારે તેમણે તરત જ બ્રશને પકડ્યો અને ડ્રો કરવાનું શરૂ કર્યું. અને કદાચ, આગામી ક્ષણે, જ્યારે મ્યુઝે તેની મુલાકાત લીધી, ત્યારે કલાકાર પાસે હાથમાં ખાલી કેનવાસ ન હતો, અને તેણે અન્યની ટોચ પર એક નવું ચિત્ર કરાવવાનું શરૂ કર્યું, અથવા પાબ્લોમાં ફક્ત નવા કેનવાસ માટે પૈસા ન હતા.
19. મિકેલેન્ગીલો, આદમની રચના, 1511
આ ચિત્રને શરીર રચનાનો પાઠ કહેવામાં આવે છે. તેથી, ન્યૂરોએટોમીમાં અમેરિકન નિષ્ણાતોના જણાવ્યા મુજબ, આ ચિત્ર સ્પષ્ટપણે દૃશ્યમાન ભાગો સાથે એક વિશાળ મગજ બતાવે છે, ઉદાહરણ તરીકે, કફોત્પાદક ગ્રંથિ, સેરેબિલમ, ઓપ્ટિક ચેતા અને વર્ટેબ્રલ ધમની, જે તેજસ્વી લીલા રિબન તરીકે દર્શાવવામાં આવ્યું છે.
20. મિકેલેન્ગીલો મર્સીસી દા કાર્વાગિયો, લૂંટિસ્ટ, 1596
આ ચિત્ર "લોટિનિસ્કા" નામ હેઠળ ખૂબ જ લાંબા સમય માટે હર્મિટેજમાં પ્રદર્શિત કરવામાં આવ્યું હતું. જો કે, વીસમી સદીના પ્રથમ ભાગમાં, કલાના ઇતિહાસકારો અને નિષ્ણાતોને જાણવા મળ્યું કે આ ચિત્ર એક યુવાન માણસને દર્શાવતું નથી, એક છોકરી નથી. આ વિચાર પર તેઓ એક માણસ ની છબી પહેલાં બોલતી નોંધો દ્વારા દબાણ કરવામાં આવી હતી. તેઓ મદ્રીગાલ જેકબ આર્કેડટના બાસ નર પક્ષને જોઈ શકે છે "તમે જાણો છો કે હું તમને પ્રેમ કરું છું." તેથી, તે અસંભવિત છે કે એક સ્ત્રી ગાયક માટે આવી પસંદગી કરશે.
વધુમાં, કેનવાસ પર દર્શાવવામાં આવેલા કલાકારના જીવનકાળ દરમિયાન, લૂટ અને વાયોલિન બંને, ફક્ત પુરુષ સંગીતનાં સાધનો ગણવામાં આવતા હતા. આ નિષ્કર્ષ પછી, ચિત્ર "લૂંટિસ્ટ" નામ હેઠળ ચિત્ર પ્રદર્શિત થયું હતું.